A PIECE OF CAKE

劉彥成

活著就像一場夢,時而現實時而虛幻。當代生活充滿了虛擬再現的體驗,我們於是發現,辨別虛實、全觀事實變得愈來愈不容易。對於正在發生的人、事、物。我們以為看到的是全貌,但真的是全貌嗎?會不會就只是自己以為的全貌?

A PIECE OF CAKE企圖挑戰各種視角。在鏡框版的演出中,現場表演的「局部」被同步直播在社群網站上,同時,舞台上的巨型螢幕又「局部」呈現社群網站裡的影像框,赤裸呈現了內容創作者操弄受眾視角的過程。而在遊走式版本的演出中,演出者更帶領觀眾穿越後台和各種場景,模糊了後台空間與演出空間的邊際,消除了現實與虛構的分界。

一男一女的演出組合,在詼諧的姿態與嚴肅的步伐之間,淺淺道出心頭隱晦無形的沉重。創作者、演出者、技術人員一眾,接連穿梭在演出空間中,以「仿若一塊蛋糕」的悠然態度,輕輕挑動藏在當代生活裡的焦躁與不安。

(備註) 本作分別有鏡框式、遊走式兩種演出版本,依演出場地特性作選擇。

遊走式版本:2019年12月19日於松山文創園區LAB創意實驗室首演。
鏡框式版本:2020年11月7日於衛武營國家藝術文化中心戲劇院首演。

Credit:
編創暨音樂設計:劉彥成  |  表演者:王筑樺、沈樂  |  燈光設計暨技術統籌:曾睿琁  |  影像設計:黃偉軒  |  服裝設計:陳必綺

文字工作者 樊香君:

「以一塊蛋糕的輕鬆與想必是歷經磨練的世故姿態,指出了創作者作為舞作觀看或操作中心的存在。」(2020)

文字工作者 樊香君:

「劉彥成這回的有話想說,不只巧妙地以時興的直播技術,在疫情時代,或就是當代人的資訊焦慮下,直指窺探全貌與貪心的不可能。更血淋淋的是,透過演出當下圍繞創作者視角所並存的不同時空……以一塊蛋糕的輕鬆與想必是歷經磨練的世故姿態,指出了創作者作為舞作觀看或操作中心的存在。」

台新藝術獎提名人 鄭文琦:

「大眾化的雙人舞卻又不時探測表演類型的邊緣,是相當討喜卻仍保有實驗初衷的舞作......」(2019)

台新藝術獎提名人 鄭文琦:

「精彩運用道具、棧板及即時連線攝影機轉移或開發介於表演空間內外間的錯動『事件』……不斷透過空間切割的隱喻,創造出散佈松菸LAB二樓空間各處的多重動線、視域或『編舞』細節,舞者的肢體也隨場景轉換而即時切換、重組。大眾化的雙人舞卻又不時探測表演類型的邊緣,也是相當討喜卻仍保有實驗初衷的舞作。」